Musiqi insanın təkamülünün açarıdır: Tatyana Chernigovskaya

2024 Müəllif: Seth Attwood | [email protected]. Son dəyişdirildi: 2023-12-16 15:57

İncəsənət beynimizə necə təsir edir, niyə bütün uşaqlara musiqi öyrədilməlidir və alətdə ifa etməyi bacaranlar digər insanlardan nə ilə fərqlənir? Bu barədə Sankt-Peterburq Dövlət Universitetinin professoru, filologiya və biologiya elmləri doktoru, müasir elmin şəxsiyyəti və Sankt-Peterburqdakı səfiri Tatyana Çerniqovskaya danışıb.

Beyin də sənətdir

Mənə elə gəlir ki, beyin və onun gördüyü işlər ən çox musiqiyə, daha doğrusu cem-sessiyaya, caz improvizəsinə bənzəyir. Hadisələrin bütün iştirakçıları neyronlar və ya neyron qruplarıdır. Hər kəsin öz yaşayış yeri var, amma tapşırığı yerinə yetirmək lazım olanda bir araya gəlirlər və başlayırlar: nə xalları var, nə dirijorları var, hətta əvvəllər görüşməyiblər, amma birlikdə oynamağa başlayırlar. Beynimiz layiq olmadığımız bir milyard açarı olan inanılmaz bir vasitədir. Problem ondadır ki, onun üzərində oynamağı öyrənmək lazımdır, bu, çox vaxt və səy tələb edir və siz heç vaxt oynamağı öyrənməyəcəksiniz.

Sənətə niyə ehtiyacımız var?

Yuri Mixayloviç Lotman əmin idi ki, sənətə ehtiyac göz qabağındadır, çünki o, insana məğlubedilməz bir yol keçmək, real dünyada yaşanmamışları yaşamaq imkanı verir, yəni sənət ikinci həyatdır. İnsanlar ən azı iki dünyada yaşayan canlılardır. Birincisi stul, kompüter, portağal və fincan dünyası, yəni material, ikincisi isə simvolikdir. Hardan gəldi, ümumiyyətlə sənət niyə başladı, indi bir fincan var, niyə çəkdi? “Xatırlamaq” cavabı mənə yaraşmır. Min illər əvvəl teatr yaratmaq niyə lazım idi? Üstəlik, ikinci dünya maddi dünyadan daha vacib ola bilər - ona görə müharibələr, məsələn, dini zəmində başladı.

Niyə biz sənəti fərqli qəbul edirik

Lüdviq Vitgenşteyn iddia edir ki, istənilən mətn - musiqili, təsvirli, heykəltəraşlıq, ədəbi mətn xalçadır və ona baxan öz sapını ondan qoparır, onu özünəməxsus şəkildə oxuyur. İncəsənət əsərləri kimi mürəkkəb obyektlər o zaman mövcuddur ki, onlara baxan və onları anlayan, məfhumu anlayan və şərh edə bilən birisi var. Səs dalğası qulağa daxil olur, ətir molekulları burnuna uçur, bütün bunlar yalnız fiziki siqnallardır, beynə çatdıqda isə musiqiyə çevrilirlər, ancaq qavrayıcı onun nə olduğunu bilsə, hazır olsa. Hazırlıq olmasa, Ermitajda hamımızın yüz dəfə gördüyümüz bir hadisə baş verir, o zaman Matisə baxaraq ağlı başında olmayan insanlar deyirlər: "Ah, mənim 4 yaşlı oğlum hələ də belə çəkmir". Onlar sadəcə hazır deyillər, onlar üçün Şostakoviç musiqi əvəzinə qarışıqlıqdır.

Sənət səhvdən doğulur

Alfred Schnittke qeyd etdi: “Okeanın dibində uzanan qabıqda mirvari əmələ gətirmək üçün bir qum dənəciyi lazımdır - “səhv”, yad bir şey. Həqiqətən böyüklərin çox vaxt "qaydalara uyğun deyil" doğulduğu sənətdə olduğu kimi. Kompüter musiqi yazırsa, bu, heç bir maraq kəsb etmir, çünki o, sadəcə olaraq ona daxil edilmiş müxtəlif variantları nəzərdən keçirir.

Bir insanın bir çox dili var: şifahi, riyaziyyat, duruş, jestlər, mimika, geyim. Musiqi ən mürəkkəb, rasional tənzimlənməyə tabe olan, lakin sanki tamamilə mənasız olanlardan biridir. Onun öz semantikası var, lakin mövzudan kənar. "Bu, semantikanın təsadüfi və parçalanmış olduğu bir dildir, sanki bir insan ona tabe olmayan qüvvələri idarə edir" dedi Schnittke. Bu da önəmlidir: bizə tabe olmayan bu qüvvələr nədir, evdə rəis kimdir? Bu sualın cavabı yoxdur. İnsan sehrli formulların necə işlədiyini başa düşmədən istifadə edən bir sehrbazın tələbəsi kimidir. Yəqin ki, musiqidə belə bir şey olur.

İncəsənət əsərləri kimi mürəkkəb obyektlər o zaman mövcuddur ki, onlara baxan və onları anlayan, anlayışı anlayan və şərh edə bilən birisi olduqda

Schnittke deyir: "Risk astanasında bir səhv və ya bir qayda ilə işləmək sənətin həyat verən elementlərinin yarandığı və inkişaf etdiyi zonadır" - bu hiylədir. Məndən kimi işə götürdüyümü soruşanda cavab verirəm ki, mənə mütləq əlaçı tələbələr lazım deyil, onlar mənim üçün tamamilə maraqsızdır. Mənə hər şeyi öyrənmiş insan lazım deyil: birincisi, mən artıq hər şeyi özüm öyrənmişəm, ikincisi, bunun üçün artıq hər şeyi xatırlayan kompüterim var. Mənə qeyri-adi düşünən işçi lazımdır - C qiyməti uyğundur, daha yaxşısı, kasıb tələbədir.

Ümumiyyətlə məntiqli düşünən insanın yaxşı düşündüyünə inanılır. Bu doğrudur, lakin bir müddətdir: məntiq yaxşı şeydir, lakin yeni biliklərə maneə ola bilər. Bir şey standart məntiqə uyğun gəlmirsə, onunla nə etmək lazımdır, onu atmaq? Əgər belədirsə, onda biz bütün sivilizasiyamızı çölə atmalıyıq, çünki bütün irəliləyişlər sərt çərçivəyə qarşı edilib.

Hansı yarımkürə musiqiyə cavabdehdir

Sağ beyinin rəssam, sol beynin isə riyaziyyatçı olduğuna inanılır. Alimlər əvvəllər belə düşünürdülər, amma bu çoxdan keçib, lakin bir çox insanlar hələ də buna əmindirlər. Bunun reallıqla heç bir əlaqəsi yoxdur, çünki çoxlu müxtəlif sənətlər və müxtəlif riyaziyyatçılar var, məsələn, OBERIUTS tədqiqatı sırf sol beyin fəaliyyətidir. Sağ yarımkürə qeyri-səlis çoxluqlar adlanan fərqli düşüncə növü üçün cavabdehdir və əlbəttə ki, böyük irəliləyişlərə gəldikdə, o, özünə gəlir. Kompüterlər kəşf etmirlər, yalnız bu işdə bizə kömək edirlər.

Musiqi və zaman

Riyaziyyat və musiqi nədir? Bu, doğrudanmı beynin dilidir? Və sonra zamanla nə baş verir? Bir neçə ciddi musiqiçidən səhnədə zamanla necə olduqlarını soruşdum. Onların bir neçəsindən eşitdim ki, onlar qanaddan pianoya qədər yeriyərkən başlarında bütün tamaşanı ifa etməyə vaxt tapırlar. Deyirəm: “Belə ola bilməz, böyükdür. Və həqiqətən həmişə belədir?” Cavab verirlər ki, həmişə olmur, amma ifa olunmasa, konsert uğursuz olacaq. Zamanla, onların xüsusi münasibətləri var, çox sərin biri dedi: "Zaman bizim üçün jele kimidir, onu sıxa bilərik və birdən partlaya bilər, tam formada gələ bilər."

Musiqi və riyaziyyat

Riyaziyyat və musiqi çox oxşar şeylərdir. Düsturları başa düşməyi bacaranlar üçün onlar qeyri-adi dərəcədə gözəldirlər və başqalarının musiqi parçasına sahib olduqları eyni estetik coşğulu hissləri oyadırlar. Belə təcrübələr aparıldı: insanlar funksional maqnit rezonans görüntüləyicisində yoxlanıldı və riyaziyyatçının beyni gözəl şəkillər və heyrətamiz şəkildə əldə edilmiş teorem üzərində düşünməkdən oxşar fəaliyyət göstərdi. Bu onu deməyə əsas verir ki, beynin gözəlliyə reaksiyasının ümumi mexanizmləri var - çərçivədə asılı olanlara deyil, gözəlliyə.

Sənət yuxu kimidir

Pavel Florensky yazırdı: Varlığımıza güclü bir zərbə lazımdır, birdən bizi özümüzdən qoparır, ya da şüurun sarsıdıcı və hətta alaqaranlığı, həmişə aləmlərin sərhəddində gəzir, lakin birinə dəf etmək qabiliyyətinə və gücünə malik deyil. ya da digəri özbaşına”. Rus dilinə tərcümə edirəm: elmdə və ya sənətdə yaradıcı sıçrayış edən adam sönük vəziyyətdədir, tam şüurlu deyil, hardasa kənardadır. Təbii ki, yuxunun yuxu olmadığını, sadəcə hər kəsin yuxu olduğunu unutmamalıyıq. Mendeleyev, onun aşpazı deyil, dövri cədvəli gördü, çünki alim masadan bezənə qədər uzun illər əziyyət çəkməli oldu və o, onun yanına gəlmək qərarına gəldi.

Bildiyiniz kimi, Eynşteyn skripka çalırdı və iddia edirdi ki, fizik olmasaydı, həyatı musiqi aspektində görən musiqiçi olardı. Və bu, onun dincəlməsi üçün bir yol deyildi, onun zehni və mənəvi məkanının vacib bir hissəsi idi. O deyirdi: “İntuisiya müqəddəs hədiyyədir, ağıl itaətkar bəndədir”.

Tatyana Chernigovskaya: "Həyatdan sıxılırsansa, tam axmaqsan"

İnsan beyni alqoritmdir deyəndə, görəsən, Botticelli, Leonardo, Durerin əsərləri hansı alqoritmləri yarada bildi? Heç biri! Burada oturan Skolkovolular olsaydı, deyərdilər: “Buyurun, sizə Dürerin çıxışını saniyədə səkkiz parça ilə başladacaq proqram yazacağıq”. Formal olaraq - bəli, həqiqətən, la Durer olacaq, amma sənətdə ən azı bir şey başa düşən hər bir insan bunun bir aldatma olduğunu başa düşəcəkdir.

Sənət sirli bir şeydir, hələ verilməmiş suallara cavab verir, elmdən, real hadisələrdən çox irəlidədir. Məsələn, impressionistlər bizə vizual qavrayışın insanlarda necə baş verdiyini elm adamları bunu başa düşməmişdən onilliklər əvvəl izah etdilər.

Musiqiçinin beyni nədir

Yaradıcıların həqiqətən fərqli beyinləri var: tomoqrafların məlumatları göstərir ki, onun bəzi hissələri digər insanlara nisbətən onlar üçün daha fəal işləyir. Əminəm ki, hər bir gənc uşağa musiqi öyrədilməlidir, çünki bu, neyron şəbəkəsinin incə və mürəkkəb köklənməsidir - və onun peşəkar olub-olmamasının heç bir əhəmiyyəti yoxdur. Musiqi sizə təfərrüatlara diqqət yetirməyi öyrədir: hansı səs daha yüksək və hansı daha aşağı, hansı daha qısa və daha uzundur - bu oxumağa, yazmağa, daha mürəkkəb idrak işinə hazırlıqdır, müəyyən mənada qocalığınıza sərmayədir.. Birdən çox dildə danışan və musiqi ilə məşğul olan insanların Alzheimer xəstəliyini bir neçə il ertələdiyi məlumdur. Əgər uşaqlıqdan başınızı məşq etsəniz, yaddaşınız çox daha yavaş sürətlə pisləşəcək.

İnsan pianoda ifa edəndə sağ əli bir işi görür, sol əli tamam başqa iş görür və bu, dəhşətli beyin gərginliyidir. Mən hələ heç nə demirəm, mənalar, duyğular haqqında, yalnız texnologiya haqqında.

Əgər fikrinizi layiqli vəziyyətdə saxlamaq istəyirsinizsə, o zaman baş daim və çox çalışmalıdır.

Sübut edilmişdir ki, skripka çalan insanlarda beynin yay ilə əlin hərəkatına cavabdeh olan hissəsi alətin tutulduğu tərəfdən cavabdeh olan hissədən iki dəfə böyükdür. Yəni beyin bizneslə məşğul olan o hissələri inkişaf etdirir. Əgər fikrinizi layiqli vəziyyətdə saxlamaq istəyirsinizsə, o zaman baş daim və çox çalışmalıdır. Öyrənmə fiziki olaraq beyni dəyişir, neyronların keyfiyyətinə, korteksin qalınlığına və boz maddənin həcminə təsir göstərir. Musiqi mürəkkəb idrak fəaliyyətidir. Beynin ümumiyyətlə istirahəti yoxdur, yalnız tam axmaqsan, divanda uzanıb, hamburger yeyib, bir növ zibil seyr et. Musiqi çalarkən heyrətamiz şeylər baş verir, adətən qeyri-aktiv olan genlər işə salına bilər.

Niyə başqa insanları və necə ağıllı olmağı başa düşmürük?

Andrey Kurpatovun kitabından bir parça

Musiqi dinləmək beyni necə məşq edir

Alexander Piatigorsky yazırdı: "Düşüncə, onu tutmağı unutana qədər davam edər". Ümumiyyətlə düşünmək çətindir, düşüncə səndən qaçmağa çalışır. Bir il əvvəl biz Dalay Lamanın yanına getdik və orada bizə meditasiya sessiyasında iştirak etməyi təklif etdilər - mənim üçün bu, ilk təcrübə idi. “Burnunun altındakı nöqtəni düşün” dedi. Məlum oldu ki, bütün fikrimi bir şeyə cəmləmək çox çətindir, məni həmişə harasa aparıblar. Düşüncəni saxlamaq üçün böyük gücə ehtiyacınız var, necə ki, mürəkkəb musiqiyə gərgin, diqqətlə qulaq asmaq üçün hər zaman bir şey haqqında düşünməyə başlayırsınız, ancaq bir nöqtəyə diqqət yetirməlisiniz. Musiqi insanın ən vacib bacarıqlarından biridir, onun nə olduğu hələ də tam başa düşülməyib və biz onu əziz tutmalı, əziz tutmalı, əziz tutmalıyıq.